Ik ben hier vandaag niet voor de lol, nee!
Foto's van afgelopen jaren en verschrikkelijke problemen, Waar gekreun en verraad naast de troon zijn, Majesteit spannende scènes
Laten we je nu voorstellen. Soort ander
In droevige meditatie en soms huilen -
Er is hier iets. Wie betaalt de tickets
In de hoop de waarheid hier ergens te begrijpen, Hij zal haar vinden. En wie verwacht van het toneelstuk?
Slechts twee of drie heldere scènes zullen niet verwijten
Ons voor fouten, en het is begrijpelijk:
In totaal zal hij voor een shilling aanzienlijk uitgeven
Het is hier twee uur. En is het de enige?
Wie zal hier komen omwille van het vet, Of vechten met zwaarden en schilden, Of grappige scènes met kleurrijke narren, Zal bedrogen worden. Geloof me heren
We kunnen niet ontsnappen aan de schaamte
Toen we de hoogten van de waarheid vermengden
Met narren en schilden in deze kamer
(Willem Shakespeare "Henry VIII")
Museumcollecties van ridderlijke harnassen en wapens. Toen Hendrik VIII in 1511 een kleine werkplaats oprichtte in Greenwich, niet ver van het koninklijk paleis, en Italiaanse ambachtslieden uit Milaan daar neerzette, en vervolgens Vlamingen aan hun team toevoegde, vermoedde niemand dat op deze manier een volledig unieke "Greenwich-stijl" ridderlijke schild. Hij voelde zich een groot vorst, maar toen keizer Maximiliaan I hem in 1514 een prachtig harnas met een "tonlet", het werk van Konrad Seusenhofer uit Innsbruck, als geschenk stuurde, kon hij hem niet op dezelfde manier antwoorden.
En het was een verschrikkelijke klap voor zijn trots en natuurlijk voor het prestige van zijn koninkrijk. Daarom stuurde hij het jaar daarop vanuit Duitsland zelf bronniks naar Londen, die "Alemans" werden genoemd. In 1516 werd de werkplaats verplaatst naar Southwark, in 1521-1525. keerde weer terug naar Greenwich, waar ze al tot 1637 bleef.
Hoewel het harnas volgens Hendrik VIII de Germaanse moest reproduceren, droegen ze niettemin zowel Germaanse als Italiaanse kenmerken, in verband waarmee het Greenwich-pantser, hoewel het door Duitse ambachtslieden werd gemaakt (met de deelname van Engelse leerlingen), is belicht door onderzoekers in een aparte stijl.
Welnu, en het doel van deze workshop was vanaf het begin maar één: de wapensmeden en vorsten van alle buurlanden uitdagen door harnassen zo luxueus te maken dat Henry hen de grootste jaloezie in hen zou bezorgen. En de workshop stelde zijn hoop niet teleur. Er werden verschillende sets ridderpantser voor hem gemaakt. En vandaag hebben we veel geluk dat velen van hen het tot op de dag van vandaag hebben overleefd, ook al zijn er van sommige nog maar enkele fragmenten over. Welnu, tijdens het bewind van Maria en Elizabeth kreeg het harnas dat in de koninklijke werkplaats werd gemaakt ook de gelegenheid om te bestellen door hun hovelingen.
Eigenlijk werd de "Greenwich-stijl" niet onmiddellijk door de meesters van deze werkplaats ontwikkeld, maar pas in de tweede helft van de eeuw. Dus het model van de helm "arme", dat na 1525 in Duitsland verscheen, kreeg zijn ontwikkeling hier vanwege de bevestiging van de wangkussens op de scharnieren, en ze werden geproduceerd tot 1615. Greenwich vizieren onderscheidden zich door de karakteristieke "golfbreker" of "boeg van het schip" vorm. En natuurlijk sierlijkheid die ieders ogen opvalt.
Kennismaking met het harnas van Henry VIII, gemaakt in de werkplaats van Greenwich, moet volgens mij beginnen met het harnas van 1540. Het is waarschijnlijk gemaakt voor het Westminster-toernooi, dat in hetzelfde jaar zou plaatsvinden. Het is versierd met etsen en vergulding in de Holbein-stijl. Bovendien merken we op dat het weer om een headset ging.
Aanvankelijk had zware veldpantser een set onderdelen om ze om te zetten in toernooien, zowel voor paardengevechten als voor te voet. De set voor voetgevechten had geen sabatons en een speerhaak, die de infanterist niet nodig had. De heupen worden ook alleen beschermd door banden, die in het algemeen het gewicht van het harnas verminderen, het gewicht waarvan de persoon die het draagt, alleen op zijn schouders draagt.
Dergelijke headsets verschenen rond 1500 en bleken een uitkomst voor wapensmeden en hun klanten. De eerste zou nu meer klanten kunnen hebben, door alleen individuele onderdelen in het reeds gemaakte harnas te veranderen, maar de ridders … bespaarden veel geld op uitrusting.
Maar de versiering van harnassen is verplicht geworden, dus … alle besparingen zijn gewoon nieuwe uitgaven geworden!
Dus aan het begin van de 16e eeuw werden patronen op harnassen aangebracht met behulp van een grijper (een scherp mes met afgeschuinde randen), wat een zeer bewerkelijke en dure taak was. Maar tegelijkertijd begon zuuretsen op grote schaal te worden gebruikt. En het was het die als beste uit de bus kwam bij de technologieën voor het verfraaien van harnassen. Hoewel in de laatste donderdag van de eeuw, sommige van hen zelfs werden bedekt met gestempelde tekeningen en patronen.
De eerste methode bestond uit het gieten van het zuur op een oppervlak dat met een naald in was was gekrast. De tweede methode, die rond 1510 in Duitsland en een tiental jaar later in Italië in de praktijk kwam, was dat de beschermlaag nu met een kwastje werd aangebracht en de naald alleen werd gebruikt om de kleinste details te tekenen. Het perfect gladde oppervlak is uit de mode geraakt, maar het korrelige oppervlak is in de mode geraakt. En om het te krijgen, werd een manier bedacht om kleine druppeltjes was op het oppervlak van het metaal te spuiten. Vervolgens werd het metaal behandeld met zuur en werd de was verwijderd of opnieuw aangebracht.
Duitsland was het eerste land waar wapensmeden deze technologie gebruikten en op deze manier de gladde platen van Italiaans pantser begonnen te versieren. Omdat een zuurbehandeling het mogelijk maakte om harnassen zeer snel te versieren, werd deze techniek de belangrijkste bij het transformeren van harnassen in kunstwerken. Bovendien werd in Greenwich in eerste instantie de Italiaanse technologie gebruikt. Maar na 1570 namen de lokale ambachtslieden de Duitse praktijk over, maar voegden ze hun Engelse smaak toe.
De diep geëtste patronen waren gevuld met niello. Maar het oppervlak, de korrelige ets, was bedekt met vergulding. Bovendien werd een smid-kwikmethode gebruikt, toen goud werd opgelost in kwik, werd het resulterende goud-kwik-amalgaam op het metaal aangebracht en vervolgens werd het onderdeel verwarmd. Het kwik verdampte - dus deze methode vereiste een zeer goede ventilatie en het goud werd strak gecombineerd met het metaal van het harnas. Ook werd er gebruik gemaakt van folie. Maar het was duurder. En bovendien moesten er hele kleine golvingen op het metaal worden aangebracht zodat de folie er goed aan zou hechten.
Zo werd soms zilverfolie gebruikt. Gezien het feit dat het meest bekende voorbeeld van een dergelijke techniek het harnas en paardenharnas van Henry VIII is, gemaakt in 1515.
Vergulding werd aangebracht langs de randen van platen en details, of op decoratieve strepen. Soms, als de financiën van de klant het toestonden, verguldden ze de achtergrond, waardoor de kleur van staal op de figuur er uit stak. Of ze deden het zo: de achtergrond en lijnen van de tekening waren geïnkt (typisch Duits werk) en toen stak wit gepolijst metaal af tegen de zwarte achtergrond. Het oppervlak kon worden geverfd door gecontroleerde verwarming, waardoor het oppervlak een donkerblauwe of roodbruine kleur kreeg. In het economisch Duitsland werd ook pantser geschilderd, maar zo'n "goedkoop pantser" werd niet gevonden bij hooggeplaatste mensen in Engeland. Ze op de hoveling van een koning of koningin zetten betekende niet alleen zichzelf met onuitwisbare schaamte bedekken, maar ook … om hun kritische blik te beledigen!
Onder Hendrik VIII kwam het van binnenuit in reliëf gemaakte pantser in de mode. Een dergelijk harnas, paard, werd door keizer Maximiliaan aan Hendrik aangeboden. Munten werden ook gebruikt voor de vervaardiging van groteske toernooihelmen, wat echter meer typisch was voor Duitsland, hoewel helmen met "gezichten" zowel in de collecties van Zweden als in hetzelfde Engeland bekend zijn.
De Damascus-techniek om metaal te versieren met de kleinste incisies, die werden gevuld met goud of zilver, werd ook gebruikt. In Engeland is het echter zeldzaam. Het harnas werd zelfs aan het begin van de 16e eeuw versierd met zowel gouden als zilveren gejaagde platen en zelfs edelstenen.
Tegen 1540, dat wil zeggen tegen de datum die op dit harnas was gegraveerd, was de 49-jarige en dikke Henry VIII niet langer de knappe en statige man die in 1520 meedeed aan het Field of Golden Brocade. Desalniettemin verlangde de koning nog steeds naar universele bewondering en, belangrijker nog, wilde hij duidelijk indruk maken op zijn nieuwe koningin, Anna van Kleef. Er wordt aangenomen dat dit harnas van Henry VIII is gemaakt voor het May Day-toernooi dat in 1540 in Westminster Palace werd gehouden.
Het was Hendrik VIII die de mode voor de golven aan zijn hof introduceerde. En het is niet verwonderlijk dat dit detail ook op het harnas stond dat voor hem was gemaakt - nou ja, hoe zou het zonder hem kunnen zijn …
Het harnas was slim "ontworpen" om te passen bij Henry's aanzienlijke omvang, terwijl het taps toeloopt naar de taille en heupen, zodat het minder duidelijk was hoe dik hij was. Het harnas is gemaakt door Erasmus Kirkenar, meester van de Royal Armouries in Greenwich. Het harnas is versierd met smalle, gegraveerde en vergulde randen, meestal gevuld met golvend blad. De twee sets versterkingsplaten voor het riddertoernooi gebruikten echter tekeningen van zeemeerminnen uit het Engelse schetsboek (Engels schetsboek) (1534-1548) van Hans Holbein de Jongere. De identiteit van de graveur blijft onbekend. Misschien was het de Florentijnse schilder Giovanni da Maiano (circa 1486–1542) of Francis Kellblaunche, de graveur van het koninklijke harnas van 1539.
Het verhaal over de wapenrusting van Charles I moet nog komen…
