Wees niet verbaasd. PR was er altijd, ook als mensen niet van het bestaan af wisten. De Egyptische farao was bijvoorbeeld een god voor de Egyptenaren, maar … hij was gekleed in precies dezelfde snit van een rok als die van de laatste boer, wat zijn 'nabijheid tot de mensen' demonstreerde. Een moderne politicus draagt een zwarte das bij een begrafenis, maar voor debatten is rood meestal de kleur van dominantie, en daarom adviseren Amerikaanse beeldmakers meisjes geen rood ondergoed te dragen op hun eerste intieme date. Onbewust kan dit de jonge man niet op de beste manier beïnvloeden, tot schaamte toe. Maar adelborsten van het Korps Mariniers in St. Petersburg aan het begin van de twintigste eeuw kregen daarentegen regeringsbroeken … rood, en ze werden uitsluitend gebruikt voor reizen naar hotspots! Welnu, in het verleden dienden luxe kleding en zelfs schijnbaar zo'n utilitair iets als een strijdschild dat de borst en rug beschermt om 'zichzelf te laten zien' en alle anderen te domineren. Dus een ander omhulsel was belangrijker alleen uit het oogpunt van informatieve impact op het publiek, dan als een middel voor persoonlijke bescherming. Laten we als voorbeeld eens goed kijken naar het beroemde standbeeld van Caesar Octavianus Augustus, gevonden in Prima Porta, dat te vinden is in bijna alle leerboeken over de geschiedenis van de antieke wereld. En - hoewel het verrassend lijkt, zitten er niet minder geheimen in dan in een ander cijfer, maar alleen wat ons vandaag onbegrijpelijk lijkt, op dat moment begreep iedereen het meteen!
De commandant van het Republikeinse Rome in een gespierd metalen kuras. Links van hem staan de schriftgeleerden, rechts de erewachten van de lictoren. Rijst. A. McBride.
Men moet echter bedenken dat de Kelten en Etrusken al metalen (bronzen en koperen schelpen) gespierde kuras gebruikten, waarvan de belangrijkste versiering de min of meer reliëfspieren van hun eigenaars waren, evenals spiralen en cirkels geslagen uit de binnenkant van reliëfknoppen. De Grieken weigerden deze "excessen", en hun harnassen toonden alleen de schoonheid van metalen torso's. Toegegeven, linnen schelpen - lithoraxes gemaakt van gewatteerde stroken linnen stof konden worden versierd met afbeeldingen in reliëf van leeuwengezichten en Medusa de Gorgon, maar pracht werd door hen niet hoog gewaardeerd, zoals overigens door de Romeinen tijdens het tijdperk van de Republiek.
Etrurië. "Tomb of the Warrior in Vulci" en de bepantsering en wapens die erin worden gevonden. Thermen van het Nationaal Museum van Diocletianus, Rome.
Borstplaat uit het graf van de krijger in Vulci.
Dat wil zeggen, als gewone soldaten metalen platen aan riemen of maliënkolders op hun borst droegen, dan kon de commandant zich het maximale veroorloven dat een gespierd harnas was met benadrukte spieren, die zijn dienaar elke keer polijstte tot een spiegelglans, wat opnieuw zijn hoge benadrukte. staat …
Maar toen werd de Republiek vervangen door het Keizerrijk (ook al was het nog in de vorm van een principaat) en hier veranderde alles, en wel op een zeer merkbare manier.
Grieks anatomische harnas: borstplaat - thorax en beenkappen - knemis. Brits museum
Het begon allemaal met het feit dat op 20 april 1863 een standbeeld van Octavianus Augustus werd gevonden in Prima Porta, dat nu in het Vaticaan staat. Kunstcritici geloven dat dit beeld de meest perfecte afbeelding is van Augustus, die wordt getoond gekleed in een rijk achtervolgd schild, dat meerdere figuren tegelijk toont. In eerste instantie lijkt het erop dat ze er alleen voor de schoonheid op zijn gemaakt. Het blijkt echter dat dit slechts een non-verbale, dat wil zeggen non-verbale code, of, met andere woorden, puur intuïtieve PR is, die hielp om het Romeinse publiek te beïnvloeden met behulp van visuele informatie!
Koning Menelaos. Griekse vaas uit het Metropolitan Museum of Art in New York. Hij draagt een linnen schaal met daaraan een metalen schubben.
Allereerst moet worden benadrukt dat Octavianus Augustus zichzelf nooit keizer of koning noemde, maar eiste dat de mensen om hem heen hem princeps noemden - "de eerste onder gelijken", dat wil zeggen om zijn gehechtheid aan de tradities van de Romeinse republiek. En hij scoorde echt voor zichzelf een groot aantal verschillende eerste posities, waarbij hij zichzelf uitriep tot de eerste senator, en de eerste tribune, en de opperbevelhebber, en zelfs … de opperste (dat wil zeggen, de eerste!) Priester. Zo concentreerde hij in zijn handen de macht van een echte opperste heerser, bijna groter dan veel koningen in die tijd bezaten! Tegelijkertijd beschouwde het Romeinse volk, opgevoed in de tradities van de democratie, zichzelf helemaal niet bedrogen door dit alles en maakte geen aanspraak op de usurpator! Hoe is dit te verklaren?
Een standbeeld van een Romeinse keizer of generaal in een achtervolgd kuras, uitbundig en grillig versierd, maar smakeloos. Het stelt de godin Selena en twee Nereïden voor. Geschatte datering 100 - 130 jaar. ADVERTENTIE Tentoongesteld in het Nationaal Archeologisch Museum in Athene.
En zodat Augustus al zijn daden op zo'n manier kon laten zien dat de Romeinen heel oprecht dachten dat hij handelde in het algemeen belang en bovendien de oude patriarchale tradities van het republikeinse Rome heilig eerde. Dus hij verminderde het leger - hij redde het geld van de mensen! Introduceerde een luxebelasting - nog een verdienstelijke besparing op … gladiatorengevechten. Begon stelende ambtenaren zwaar te straffen? Nou, dit is absoluut geweldig: "Hij doet alles voor de mensen"!
Geschilderd beeld van Octavianus Augustus. Zo hadden zowel Griekse als Romeinse sculpturen er in de oudheid uit moeten zien.
Alles gaat goed! Eén ding is slecht: noch in gezicht, noch in houding, noch in spieren, zag Octavianus er niet uit als een oude held. Hij was klein, zij het een beetje, maar hij hinkte en bevroor vaak, zodat hij soms meerdere tunieken tegelijk aantrok.
Wie zien we echter op het beeld dat hem voorstelt? De mooie halfgod is wat we op haar zien. En hoewel het beeld natuurlijk niet kon praten, was het de schelp die erop was 'aangezet' die ervoor 'sprak', een uitstekend middel voor non-verbale PR-communicatie!
Een grafische weergave van de details op de schelp van Octavianus Augustus.
Wat herkenden de mensen van die tijd toen ze naar hem keken? Op het bovenste deel van de schaal was een afbeelding van de god Helios, omdat men geloofde dat deze god alles van iedereen wist, omdat hij alles van bovenaf kon zien. Bovendien is dit de god van de zon, daarom zou de zuiverheid van de gedachten van de princeps daarom bij niemand twijfels hebben gewekt. Hieronder werden twee godinnen tegelijk afgebeeld, Aurora en Selene, die de welvaart van Rome symboliseerden, waarvan ze zeggen dat het onder Augustus viel. God Mars, vergezeld van een wolf (twee figuren in het midden van de schaal), die een Romeinse adelaar van de Parthen ontving, nou, iedereen begrijpt dat - een symbool van overwinning op Parthia - hoewel het niet militair was, maar alleen diplomatiek! Maar er was! Aan beide kanten op de schelp waren afbeeldingen van Duitsland en Spanje, weergegeven in allegorische vorm, veroverd door de kracht van Romeinse wapens, en de god Apollo, rijdend op een griffioen, zinspeelde op … de goddelijkheid van de princeps-clan! Zoals, dit is niemand minder dan de god Apollo zelf die zich met zijn moeder verenigde terwijl ze sliep, en uiteindelijk - zo'n geweldige heerser! Dienovereenkomstig toonde de godin Diana met een hert aan de linkerkant van de schelp Octavianus' connectie met de Romeinse demo's, aangezien zij als zijn patrones werd beschouwd. Octavianus verwaarloosde nooit de stemmen van de demo's, regelde gladiatorengevechten en de verdeling van brood voor hem, zodat het voor iedereen meteen duidelijk was dat de godin de princeps betuttelde. God Tellus met zijn hoorn des overvloeds is opnieuw een hint van de welvaart die Octavianus het Romeinse volk bracht.
Grappig is dat Augustus blootsvoets op het beeld staat, hoewel hij als keizer meestal altijd en overal op schoenen liep. In dit geval is het de Griekse traditie om de held zonder schoenen af te beelden. En hier is nog een hint verborgen, een hint dat Octavianus niemand minder is dan de tweede Alexander de Grote. Daarnaast zijn er nog twee personages afgebeeld op de schelp - een dolfijn en Cupido, ook niet voor niets. Beide zijn satellieten van de godin Venus. Venus werd beschouwd als de patrones van het huis van Julia, en haar metgezel de dolfijn herinnerde eraan dat de godin werd geboren uit zeeschuim. Er is een veronderstelling dat Augustus oorspronkelijk een speer in zijn linkerhand hield - een ander heroïsch symbool, maar in de Renaissance werd de speer vervangen door een keizerlijke scepter, en zo werd de keizerlijke "grootheid" van Octavianus Augustus uiteindelijk bevestigd.
Sculptuur in marmer.
Nou, en natuurlijk, gezien al deze details, hebben mensen van onze tijd weinig te zeggen. Maar voor de tijdgenoten van Octavianus was zijn standbeeld als een 'open boek'. Dus de Romein hoefde haar slechts met een vluchtige blik aan te kijken om er nogmaals zeker van te zijn: ja, inderdaad, Octavianus Augustus is echt goddelijk, alles wat hij doet voor de samenleving is alleen maar heilzaam en goed voor iedereen en voor iedereen! Dus mensen besteedden in die verre jaren al veel aandacht aan dergelijke non-verbale communicatie, en natuurlijk is dat nu allemaal het geval!
