Ik zit bij de vuurpot
en ik kijk hoe het nat wordt onder de regen
er is een prins op straat…
Issa
Pantser en wapens van de samoerai van Japan. De platen van Japans pantser werden meestal in verschillende kleuren geverfd met organische pigmenten. Ze maakten ze bijvoorbeeld zwart met gewoon roet; cinnaber gaf een heldere rode kleur; bruin werd verkregen door rood met zwart te mengen. Het was de donkerbruine kleur van vernis die vooral populair was in Japan, die werd geassocieerd met de gewoonte om thee te drinken, en ook de mode voor alles wat oud was. In dit geval gaf deze kleur de indruk van een metalen oppervlak, roestig van ouderdom, hoewel de roest zelf er niet was. Tegelijkertijd was de verbeeldingskracht van de meesters grenzeloos: de een voegde fijngehakt stro toe aan de vernis, een ander goot poeder van gebakken klei en iemand - verpletterde koralen. "Gouden lak" werd verkregen door er goudstof aan toe te voegen of door voorwerpen met dun bladgoud te bedekken. De kleur rood was ook erg populair, omdat het als de kleur van oorlog werd beschouwd, bovendien was bloed niet zo zichtbaar op dergelijke bepantsering van dichtbij, maar van een afstand maakten ze een angstaanjagende indruk op de vijand. Het leek alsof de mensen in hen van top tot teen onder het bloed zaten. Niet alleen het harnas afwerken met vernis, maar zelfs de vernis zelf was erg duur. Het feit is dat het sap van de lakboom alleen wordt verzameld van juni tot oktober, en omdat het 's avonds laat het beste opvalt, hoeven de verzamelaars op dit moment niet te slapen. Bovendien, gedurende een heel seizoen, dat zes maanden duurt, geeft één boom slechts één kopje sap! Het proces van het coaten van afgewerkte producten met deze lak is ook ingewikkeld. De reden is dat Japanse urushi-vernis niet kan worden gedroogd, zoals gewoonlijk wordt gedaan, maar in de frisse lucht moet worden bewaard, maar altijd in de schaduw en vochtig. Daarom wordt het vernissen van grote partijen lakwerk soms uitgevoerd in een aarden put, die zo is opgesteld dat het water langs de wanden naar beneden stroomt, en van bovenaf is het bedekt met palmbladeren. Dat wil zeggen, zo'n productie vergde veel kennis, ervaring en geduld, maar aan de andere kant was de weerstand van de lak tegen de effecten van het Japanse klimaat en mechanische schade echt uitzonderlijk. De omhulsels van zwaarden en metalen en leren pantserplaten, het oppervlak van helmen en gezichtsmaskers, scheenbeenderen en stijgbeugels waren bedekt met vernis, dus het is niet verwonderlijk dat slechts één pantser vernis nodig had van verschillende bomen, daarom waren de kosten erg hoog., heel hoog!
Box perfectie
In het vorige materiaal werd gezegd dat al aan het begin van de 10e eeuw de o-yoroi, of "groot pantser", het klassieke pantser van de samoerai werd, dat verschilde van het latere keiko-pantser doordat het één groot pantser was detail dat zich om de romp van de krijger wikkelde en hem de borst, de linkerkant en de rug bedekte, maar aan de rechterkant moest een apart waidate-bord worden aangebracht. Borstplaat sh-yoroi heette vroeger en bestond uit meerdere rijen nakagawaplaten. Op het bovenste deel van het munaita-harnas waren bevestigingen voor de schouderbanden van de watagami, die een dikke voering hadden, terwijl ze op hun schouders rechtopstaande shojino-ita-platen hadden waardoor het zwaard niet aan de zijkant van de de nek van de krijger.
De platen op de borst van het kuras waren bedekt met gekleed leer, wat werd geassocieerd met de beoefening van Japans boogschieten. De schutter ging met zijn linkerzijde naar de vijand staan en trok de pees naar zijn rechterschouder. Zodat de boogpees bij het schieten de randen van de kurasplaten niet raakte, ze waren bedekt met glad gekleed leer. De oksels aan de voorkant werden beschermd door platen die aan koorden waren bevestigd: de sandan-no-ita, ook gemaakt van platen, bevond zich aan de rechterkant en de smalle, uit één stuk gesmede kyubi-no-ita plaat was aan de linkerkant. De trapeziumvormige kusazuri, die ook uit veterplaten bestond, diende als bescherming voor het onderlichaam en de dijen. Een schildkraag voor harnassen werd niet uitgevonden door de o-yoroi, maar de schouders van de krijger waren bedekt met grote rechthoekige o-sodeschouders, vergelijkbaar met grote flexibele schilden. Ze hielden zich vast aan dikke zijden koorden die aan de achterkant waren vastgebonden in de vorm van een strik die agemaki werd genoemd. Interessant is dat, ongeacht de kleur van de vetersluiting van het pantser zelf, de o-sodekoorden en de agemaki-boog altijd alleen rood waren.
Twee kunsten: odoshi en kebiki
En het Japanse pantser verschilde ook van het Europese doordat ten eerste het patroon van de vetersluiting en ten tweede de dichtheid en het materiaal van de koorden geen praktische, maar een zeer belangrijke rol speelden en bovendien zelfs speciaal waren voor de wapenmakers vormen van kunst: de eerste is odoshi, de tweede is kebiki. En het punt hier was niet alleen schoonheid. Het was de kleur van de koorden en de patronen van deze koorden op het harnas die de samoerai hielpen om hun eigen van anderen te onderscheiden, zelfs als het harnas van dezelfde kleur aan verschillende kanten was. Er wordt aangenomen dat het onderscheiden van clans op kleur begon, zelfs in de tijd van keizer Seiwa (856-876), toen de familie Fujiwara lichtgroen koos, Taira paars koos en Tachibana geel koos, enz. Het harnas van de legendarische keizerin Dzingo had donkere karmozijnrode veters, waarvoor ze 'pantser van rood borduurwerk' werden genoemd.
Zoals in veel andere landen van de wereld, gaven de krijgers van Japan de voorkeur aan rood boven alle anderen. Maar wit was ook populair onder hen - de kleur van rouw. Het werd meestal gebruikt door degenen die wilden laten zien dat ze de dood zochten in de strijd, of dat hun zaak hopeloos was. Dienovereenkomstig toonde de dichtheid van het weven van de koorden de positie van de krijger in zijn clan aan. Strakke vetersluiting, die bijna het hele oppervlak van de platen bedekte, maakte deel uit van het pantser van de adel. En gewone ashigaru-infanteriemannen hadden zo min mogelijk koorden aan hun harnas.
Koorden en kleuren
Om de platen in Japans pantser te verbinden, konden leren koorden (gawa-odoshi) of zijde (ito-odoshi) worden gebruikt. De eenvoudigste en tegelijkertijd populaire was een dicht weven van koorden van dezelfde kleur - kebiki-odoshi. Interessant is dat als de koorden van leer waren, laten we zeggen wit, ze konden worden versierd met een klein patroon van Japanse kersenbloesems - kozakura-odoshi. Tegelijkertijd kunnen de bloemen zelf rood en donkerblauw en zelfs zwart zijn, en de achtergrond kan respectievelijk wit, geel of bruin zijn. Het weven met dergelijke koorden werd bijzonder populair tijdens de Heian-periode en aan het begin van de Kamakura-periode. De verbeeldingskracht van de Japanse ambachtslieden was echter geenszins beperkt tot zo'n eenvoudige eenkleurige vetersluiting en na verloop van tijd begonnen ze de kleuren van de koorden te combineren. En voor elk van deze weven werd natuurlijk meteen zijn eigen naam uitgevonden. Dus als in eenkleurig weven een of twee bovenste rijen platen werden vastgemaakt met witte koorden, dan werd zo'n weven kata-odoshi genoemd, en het was populair aan het begin van de Muromachi-periode. De variant waarbij de koorden van een andere kleur uit de bodem kwamen, werd kositori-odoshi genoemd; maar als de kleurstrepen in het pantser elkaar afwisselden, was dit al het weven van dan odoshi, kenmerkend voor het einde van dezelfde periode.
Het weven van strepen van koorden van verschillende kleuren wordt iro-iro-odoshi genoemd, ook kenmerkend voor het einde van Muromachi. Iro-iro-odoshi, waarin de kleur van elke streep in het midden werd vervangen door een andere, had ook zijn eigen naam - katami-gavari-odoshi. In de twaalfde eeuw. het complexe weven van susugo-odoshi-spread, waarbij de bovenste strook wit was en de kleur van elke nieuwe strook donkerder was dan de vorige, beginnend bij de tweede strook en naar beneden. Bovendien werd tussen de witte streep bovenaan en de rest een strook geel weefsel geplaatst met tinten van de gekozen kleur. Soms leek het weefsel op een chevron: saga-omodaka-odoshi (hoek naar boven) en omodoga-odoshi (hoek naar beneden). Het tsumadori-odoshi-patroon zag eruit als een halve hoek en was vooral populair in de late Kamakura-periode - vroege Muromachi-periode. En shikime-odoshi is een weefsel in de vorm van een dambord.
En dit is slechts een klein deel van de weefopties die worden gegenereerd door de fantasie van het meesterpantser. Een heel deel van de vetersluiting beeldde het wapen af - mon van de eigenaar van het harnas. De swastika stond bijvoorbeeld op de o-sode van de noordelijke Tsugaru-clan. Welnu, weven als kamatsuma-dora-odoshi vertegenwoordigde het oorspronkelijke kleurenpatroon. Maar het toppunt van de kunst van het weven, dat speciale vaardigheid vereist, was het weven van fushinawa-me-odoshi. De essentie bestond uit het gebruik van leren koorden in reliëf met blauwe verf, die, nadat ze door de gaten waren getrokken, een complex gekleurd patroon op het oppervlak van het harnas vormden. Deze vetersluiting was het populairst tijdens het Nambokucho-tijdperk.
In theorie zouden het patroon en de kleuren van de veter moeten worden herhaald op alle delen van het pantser, inclusief zowel de o-sode als de kusazuri. Maar er waren pantser d-maru en haramaki-do, waarop de o-sode één patroon had, dat vervolgens op het lichaam werd herhaald, maar het patroon op de kusazuri-platen was anders. Dit was meestal de donkerste kleur van de streep op het do en o-sode kuras. Bij het beschrijven van veters komen vaak termen als ito en gawa (kava) tegen. Ze staan respectievelijk voor platte zijden koorden en leren riemen. Zo bestaat de beschrijving van het koord uit de naam van het materiaal en de kleur ervan, bijvoorbeeld shiro-ito-odoshi is een wit zijden koord en kuro-gawa-odoshi is een zwart leren bandje.
De volledige naam van het Japanse harnas was erg complex en moeilijk voor een Europeaan om te onthouden, omdat het de naam bevatte van de kleur van de koorden en het materiaal waarvan ze waren gemaakt, het soort weefsel dat werd gebruikt en het type harnas zelf. Het blijkt dat het o-yoroi-pantser, waarin rode en blauwe zijden koorden elkaar afwisselen, een naam zal hebben: aka-kon ito dan-odoshi yoroi, terwijl de kleur die bovenaan zat altijd de eerste werd genoemd. Een dô-maru met een rode veter met een halve chevron zou aka-tsumadori ito-odoshi do-maru worden genoemd, en een haramaki-pantser met zwarte leren banden zou kuro-gawa odoshi haramaki-do worden genoemd.
Men moet echter niet denken dat de Japanners alleen harnassen gebruikten die gemaakt waren van platen, zowel metaal als leer. Bekend zeer origineel harnas van het haramaki-do type, zag er van buiten uit alsof het geheel was gemaakt van leren strips verbonden door koorden.
Fusube-kawatsutsumi haramaki harnas (bedekt met gerookt leer). Bestaat uit twee torsoplaten, voor en achter, en een "rok" van zeven vijfdelige kusazuri. Een dergelijk pantser was populair tijdens de Sengoku-periode, de "periode van oorlogen", toen de vraag ernaar toenam en het nodig was om het haastig te bevredigen. Hier zijn de wapensmeden en kwamen met zo'n harnas. Feit is dat er onder de huid ook metalen platen waren, maar … heel verschillend, van verschillende soorten en maten, van verschillende bepantsering, verzameld uit een dennenbos. Het is duidelijk dat geen zichzelf respecterende samoerai zo'n harnas zou dragen. Hij zou uitgelachen zijn. Maar … ze waren niet zichtbaar onder de huid! Er is ook zo'n harnas in het Tokyo National Museum, dat we nu zullen zien, zowel van voren als van achteren.
