De kleinste details van het schilderij, geschilderd met de grootste zorg en archeologische nauwkeurigheid - de kleding van de helden, hun wapens, de decoratie van de paarden - zijn ondergeschikt aan het algemene idee van het werk en, zonder de aandacht af te leiden naar "archeologie ", versterken alleen de algemene indruk van het volste leven en de historische waarheid van dit echt volksschilderij.
Prachtige doeken. L., 1966. S. 298
Kunst en geschiedenis. Een paar woorden voor degenen die haastig, door een regel heen, artikelen in "VO" lezen, of erin lezen wat er nooit stond. Dit artikel is geenszins een poging om de betekenis van het schilderij "Heroes" voor de cultuur van Rusland te beledigen, kleineren of kleineren (ja, dat is de naam van dit beroemde schilderij, en helemaal niet "Three Heroes", omdat het werd later in het gewone spraakgebruik genoemd!), geschreven door Viktor Mikhailovich Vasnetsov. Maar dit is tegelijkertijd een antwoord op de lofrede in het opschrift bij deze foto. Het is duidelijk dat een getalenteerde kunstenaar het recht heeft om voorbeelden van materiële cultuur op zijn doeken af te beelden die ver van de werkelijkheid af staan, zoals Leonardo da Vinci bijvoorbeeld deed in het schilderij "Slag bij Anghiara", en dat zijn kunst misschien wel voorwaardelijk zijn als deze kunst echt is … Nu, als de kunstenaar niet al te getalenteerd is en geen speciale ideeën in beeld brengt, dan moet hij alles fotografisch nauwkeurig weergeven. Het is een andere zaak als hij de geest van het fenomeen met zijn penseel weet over te brengen, zijn canvas te vullen met een buitenaardse kracht, dan zullen alle vrijheden hem worden vergeven. Niet het dagelijkse leven is zijn doel, dat is alles!
Als we dit weten, moeten we echter ook weten hoe betrouwbaar hij bepaalde objecten uit dezelfde "archeologie" op dit doek weergeeft! En zijn ze te vertrouwen vanuit historisch oogpunt. Bovendien kunt u dit met de foto "Heroes", zoals misschien geen ander, doen.
Eerst een beetje geschiedenis. Vasnetsov koesterde het idee van de helden meer dan twintig jaar. En hij sprak zo over haar: "Misschien heb ik niet altijd met gepaste ijver en intensiteit aan" Helden " gewerkt, maar ze stonden meedogenloos voor me, alleen mijn hart werd naar hen toe getrokken en mijn hand reikte uit! Dit is mijn creatieve plicht." De tijd was toen zodanig dat kunstenaars met de rang van Vasnetsov zelfs onbeduidende details uit de natuur trokken, en zelfs meerdere keren. Ze gebruikten artefacten uit de wapenkamer van het Kremlin en het werd als een eer en een aanzienlijke eer beschouwd om voor hen te poseren.
Hier en Ilya Muromets voor zijn "Heroes" schreef V. M. Vasnetsov vanuit de Abramtsevo-boerentaxichauffeur Ivan Petrov. De rol van het prototype van de jonge Alyosha Popovich werd gespeeld door de zoon van de beschermheer van de kunsten Savva Mamontov Andrey, in wiens landgoed in Abramtsevo Vasnetsov bij zijn familie verbleef. Wat Dobrynya betreft, kunstcriticus Nikolai Prakhov geloofde dat zijn gezicht een collectief beeld was van de Vasnetsovs - de vader van de kunstenaar, zijn oom en, gedeeltelijk, de schilder zelf. Hoewel er een versie is dat Dobrynya werd geschilderd door de kunstenaar V. D. Polenov. Wat de paarden betreft, alles is eenvoudig: ze waren allemaal van Savva Mamontov, dus de kunstenaar was altijd bij de hand.
Toen het doek in 1898 voor het publiek werd gepresenteerd, werd het zowel door het publiek als door critici gewaardeerd. En de beroemde verzamelaar P. M. Tretyakov was zo verbaasd over haar dat hij lange tijd voor haar stond en onmiddellijk aanbood om het te kopen. Op de persoonlijke tentoonstelling van Vasnetsov in maart-april 1899het trok ook de aandacht van het publiek, en dat is niet verwonderlijk. Er straalt zoveel kracht en originaliteit van haar uit dat je ze gewoon fysiek voelt, je hoeft alleen maar een beetje in de buurt van dit doek te gaan staan.
Eerder werden helden van heldendichten uitsluitend als fictieve personages beschouwd, maar historici hebben ontdekt dat de 'echte' Ilya Muromets bijvoorbeeld in de 12e eeuw in de stad Murom werd geboren. Hij werd begraven onder de naam Elia in de Kiev-Pechersk Lavra, en in 1643 werd hij heilig verklaard. Zijn overblijfselen zijn bewaard gebleven, wat zelfs onthulde dat hij problemen had, en zijn lengte was ongeveer 182 cm. Tegelijkertijd konden de helden elkaar alleen ontmoeten in het schilderij van de kunstenaar. Toen Ilya jong was, was Dobrynya al een oude man en Alyosha Popovich was nog een jongen. Trouwens, in werkelijkheid was de ridder Alexander Popovich geenszins een priester - een "priesterszoon", maar een Rostov-boyar, vocht in de squadrons van Vsevolod het Grote Nest, Konstantin Vsevolodovich en Mstislav de Oude, en stierf in de strijd op Kalka in 1223.
Laten we deze foto nu eens nader bekijken vanuit het oogpunt van wapenwetenschap, dat wil zeggen, de monsters van wapens en bepantsering die erop zijn afgebeeld. Laten we beginnen met de figuur uiterst links - Dobrynya Nikitich. Op zijn hoofd staat de zogenaamde "helm met de Deisus" of "Griekse muts". En hij staat bekend om het enige monster, dat zich in de wapenkamer van het Kremlin in Moskou bevindt, en het is duidelijk dat hij van hem afkomstig was. De helm dateert uit de XIII-XIV eeuw, maar zou in Byzantium eerder gebruikt kunnen zijn. In de inventaris van 1687 wordt als volgt over hem gezegd: “De hoed met de Deisus is van ijzer, de grassen zijn klein, getekend met goud en zilver. Oud, ongewapend. Volgens de huidige volkstelling van 1687 en bij inspectie is die dop samengekomen met de vorige volkstellingboeken. De prijs is zestig roebel en de vijfde is in het vorige beschrijvende boek geschreven. Langs de kruin van de helmen werden afbeeldingen gemaakt met inkepingen en vergulding, samen met inscripties in het Grieks. Je kunt de figuren zien van de Almachtige, de Maagd, Johannes de Doper, twee beschermengelen, twee cherubijnen en twee evangelisten, waaronder St. Nicolaas de Wonderwerker.
Zo'n helm kon worden gebruikt met een maliënkolder en Vasnetsov tekende hem. Welnu, de keuze van het type helm ligt voor de hand. Hoogstwaarschijnlijk wilde de kunstenaar op deze manier de culturele band tussen Rusland en Byzantium laten zien, evenals de religiositeit van de held, wiens helm niet zonder reden is versierd met afbeeldingen van heiligen. Het uiterlijk van Dobrynya is geweldig. Als we kijken naar de tekeningen en gravures in een tijdschrift als "Niva", zullen we zien dat dit is hoe de Scandinaviërs en Duitsers, de helden van het "Lied van de Nibelungen", destijds in ons land werden afgebeeld, en in geen geval de Slaven. Zet een helm op met vleugels, en voor ons zal het goed zijn, zeker Thor of Odin.
Armor op Dobryna is erg interessant. Allereerst is het plaatpantser gemaakt van metalen rechthoeken die op blauwe stof zijn genaaid. Dan draagt hij een maliënkolder met korte wijde mouwen. Maar zijn onderarmen zijn ook bedekt met maliënkolder en met metalen armbanden om de pols.
Door de grootte van de platen en hun vorm kan dit pantser niet als zuilvormig of als iets anders worden geïdentificeerd. En nog meer voor de XII - XIII eeuw. "Heldentijdperk" is volledig "irrelevante" maliënkolder met mouwen om de pols, en zelfs strak. Kortom, we hebben hier te maken met de fantasie van de auteur, hoewel die praktisch niet opvalt. Om de een of andere reden kleedde hij Dobrynya niet in deze kolom, hoewel hij dat goed zou kunnen.
Het schild van Dobrynya is opvallender, omdat het rood is en zelfs bezaaid met plaquettes. Hun overvloed is twijfelachtig. Dergelijke vondsten zijn niet bekend. Maar vooral de umbon is atypisch. Het moest een halfronde of cilindrisch-conische vorm hebben en de grootte ervan moest zodanig zijn dat er een tot een vuist gebogen hand onder verborgen zat.
Het zwaard van Dobrynya is erg interessant. Dit is een typisch Scandinavisch zwaard, met een driedelige pommel en een draadkruis dat licht naar de punt toe gebogen is. Het patroon zowel erop als op het dradenkruis is typisch Normandisch. Er zijn veel vergelijkbare zwaarden, evenals umbons, in de "Petersen-typologie" - de encyclopedische editie "Noorse zwaarden van de Vikingtijd" (Jan Petersen "Noorse zwaarden van de Vikingtijd. Typische studie van wapens uit de Vikingtijd." Sint-Petersburg, Alpharet, 2005). Het lijkt erop dat Vasnetsov niets verkeerds zag in de "Normandische theorie", of in ieder geval niet dacht dat het om de een of andere reden beschamend zou zijn voor onze held om een zwaard van "Scandinavische oorsprong" te gebruiken. Toegegeven, het is moeilijk om het exacte type zwaard "volgens Petersen" uit de afbeelding te bepalen, maar het feit dat het een Scandinavisch zwaard is, is ongetwijfeld.
Over het algemeen lijkt Dobrynya op de foto (als je geen rekening houdt met het schild zonder de umbon) naar mijn mening op … een Scandinavische koning die in Byzantium diende. Daar verwierf hij een voor de Grieken karakteristieke plaatpantser en twee maliënkolders, onder elkaar gedragen, een rijke Griekse helm, en hij behield zijn eigen zwaard met een "inheems" verguld handvat.
De figuur van deze held is door de kunstenaar eenvoudiger gekleed: maliënkolder, zij het met een mooie broche op zijn linkerschouder, een heel eenvoudige helm. Het is te zien dat hij een pijlkoker met pijlen achter zich heeft, wat betekent dat er een boog is, maar hij is niet zichtbaar. Het belangrijkste waar de kijker op let, is een speer en een indrukwekkende knots met kleine en volledig onverschrokken spikes. De speer is ook erg indrukwekkend, maar er zijn vragen voor hem. Ilya is een ruiter, een ridder, wat betekent dat hij ook een ruiterspeer moet hebben. Dat wil zeggen, om een tip te hebben … "vleugels", zodat de speer na een speeraanval het "aanvalsobject" niet zou doorboren, en de eigenaar een kans zou hebben (zij het kleine!) Om het eruit te halen en opnieuw te gebruiken het. Natuurlijk zijn ook speerpunten zonder vleugels bekend. Echter, al in de Karolingische cavalerie werden ze zonder mankeren gebruikt. Dat wil zeggen, idealiter zou de speerpunt zelf smaller moeten zijn en een dradenkruis moeten hebben. En Vasnetsov had het heel goed kunnen tekenen. Maar om de een of andere reden deed hij dat niet…
Op dezelfde manier heeft de knots, die aan de pols van Muromets hangt, een absoluut fantastische uitstraling. En blijkbaar is het de afbeelding van deze knots die moet worden beschouwd als de kenmerkende "truc" van Vasnetsov - als hij het eenmaal heeft getekend, herhaalt hij het keer op keer. We zien deze knots in zijn schilderij "The Battle of the Scythians with the Slavs", door hem geschreven in 1881; ze is ook gewapend (zij het zonder doornen) "The Knight at the Crossroads" van 1882. Hoewel we op zijn eerdere schilderij "After the Battle of Igor Svyatoslavich with the Polovtsy" uit 1880 zeer indrukwekkende doornen bij de knots daar afgebeeld zien.
Het blijkt dat de kunstenaar er bewust naar heeft gestreefd de verschijning van Muromets de schijn van de grootst mogelijke rust te geven. Dat wil zeggen, hoewel er "doornen" op zijn knots zitten, zijn ze zo klein dat ze geen speciale rol spelen. Maar het meest interessante is dat deze knots van hem puur fabelachtig is, of liever "episch", omdat zo'n wapen in werkelijkheid niet bestaat. Dat wil zeggen, peervormige clubs zijn bekend, maar ze hebben totaal verschillende proporties. Vasnetsov kon Turkse ceremoniële knotsen met vergelijkbare contouren zien in de Wapenkamer van het Kremlin in Moskou. Hun uiterlijk verzonken duidelijk in zijn ziel, en hij ontwikkelde het tot iets dat niet echt bestond, maar het maakt een zeer betrouwbare indruk.
Laten we ons nu even voorstellen dat de kunstenaar Ilya zou bewapenen met een echte museumknots. Zou ze op de foto staan? Zeker niet. Of het zou een angstaanjagend uitziend wapen zijn, bezaaid met doornen, eerder sprekend over de bloeddorstigheid van de eigenaar dan over zijn rust, of … "een bal op een stok", dat helemaal niet past bij de heroïsche uitstraling van Ilja. Briljant? Ja, briljant, hoewel niet historisch. Niet historisch, maar episch!
Hier is het schild … het is duidelijk rond, metaal met een navel en ook duidelijk hierheen gemigreerd van het schilderij "The Knight at the Crossroads", maar … het is een feit dat dergelijke schilden toen nog niet in Rusland waren " heroïsche tijd" nog! Dit is een typisch Turkse kalkan, die zich in de 16e eeuw onder ons verspreidde, dus hier zou een amandelvormig, groot, "scharlakenrood" schild meer geschikt zijn voor Muromets. Nou, hier is zoiets als de schilden van de Bilibino "Red Horseman" van 1899 en zijn andere helden. Dit zou het beeld niet slechter maken.
De laatste derde bogatyr is de jongste en daarom is hij blijkbaar gekleed in het "jongste" harnas voor Rusland. Hij draagt een helm en een pantser van kettingplaat met een duidelijk oosters patroon. En natuurlijk is de boog prachtig geschreven, wederom uit de collectie van de Wapenkamer.
Het is interessant dat hij om zijn nek een fakkel en een ketting heeft, en een ring met een steen aan zijn vinger, en een ring, en hij heeft ook een rijke riem met een set, dat wil zeggen, Alyosha pronkt graag met Vasnetsov, en hoe kan hij zonder dit, als hij qua uiterlijk een succes was, en hoe, in dit geval, "goede kerel" en zonder een mooi "patroon"? Iedereen schrijft over de gusli aan het zadel, maar dat het dradenkruis en de pommel van het zwaard een zekere overeenkomst hebben met deze details van het zwaard van Karel de Grote "Jauyez", op de een of andere manier lette niemand op, hoewel er zo'n overeenkomst is. Toegegeven, de uiteinden van het dradenkruis van het Franse zwaard zijn duidelijk langer.
We weten niet waar de kunstenaar aan dacht toen hij dit schitterende canvas van hem maakte. Hij liet geen herinneringen achter over hoe hij deze foto schilderde. Maar onwillekeurig komt de gedachte bij me op dat Dobrynya Byzantium en de Varangians symboliseert, Alyosha is het Oosten, van waaruit oosterse wapens en de tradities van booggevechten naar ons toe kwamen, maar Ilya Muromets belichaamt de verenigende kracht van het Russische volk, hij staat tussen de West en het Oosten, als de sterkste, machtigste en wijste.
Dus ja, er zijn schilderijen waarin historiciteit wordt opgeofferd aan epiciteit, maar als een meester ze schrijft, dan lijdt hun kwaliteit daar helemaal niet onder, we begrijpen gewoon dat de kunstenaar een aantal accenten heeft verlegd voor meer zeggingskracht en… dat is het! Idee domineert alles en domineert tegelijkertijd meesterlijk!
En laten we ons nu voorstellen dat Vasnetsov niet zou zijn … wat hij was, maar drie helden van verschillende leeftijden tegelijkertijd zou tekenen en tot dezelfde cultuur zou behoren. Dit zou een uitstekende illustratie kunnen zijn voor de vondst van de "Black Grave"-begrafenis, of krijgers in "Yaroslav Vsevolodovich's helmen" - die rijker zijn, die armer zijn. De hele drie zouden ofwel een ronde met navelstreng of amandelvormige schilden kunnen hebben en … wat zouden we uiteindelijk krijgen? En zouden deze helden vergeleken worden met de helden die ons bekend zijn?!
