Veel mensen hebben al gesproken over hoe ver een kunstenaar kan gaan in zijn eigen fantasieën in het kader van het strijdthema hier, op "VO". Iemand denkt dat "fantasie een kwaliteit van de grootste waarde is", en zoals een kunstenaar ziet, laat hem dat zien. Anderen zijn van mening dat sommige lijsten toch nodig zijn, en in ieder geval, als je een specifieke historische gebeurtenis uitbeeldt, moet je op zijn minst paarden van de juiste maat tekenen. Dat wil zeggen, het hangt allemaal af van de supertaak … Als de supertaak een idee is in zijn puurste vorm, zoals bijvoorbeeld in Leonardo da Vinci's schets van het schilderij "The Battle of Anghiara", dan zijn hier beide antiek uitziende harnassen en andere vrijheden zijn toegestaan, wat echter ongewenst is als je een puur historisch schilderij hebt als De slag op het ijs. Er kunnen geen burgonet- of sallet-type helmen van het 1470-model zijn, evenals kruisbogen voor de "Neurenbergpoort". Maar wat is dit, zal een andere voorstander van creatieve vrijheid zeggen, en wat als de kunstenaar het zo ziet? Nou, er zijn voorbeelden van hoe je de wereld om ons heen op je eigen manier kunt zien en tegelijkertijd bepantsering, wapens en andere details van de wereld om ons heen kunt weergeven, zodat hun betrouwbaarheid geen vragen oproept. En het idee zal ook zichtbaar zijn. Het hangt allemaal, zoals altijd, af van het talent!
Welnu, ter ondersteuning van dit idee van mij zou ik je willen vertellen over een van onze Penza-artiesten, de Duitse Mikhailovich Feoktistov. Hij werd geboren op 6 december 1962 in de stad Penza. Twee jaar lang ging ik naar het kunstatelier van het House of Pioneers, en in 1980-1985. studeerde aan het Penza Civil Engineering Institute van de Faculteit Bouwkunde. Maar al in datzelfde 1985 hield hij zich niet bezig met architectuur, maar met klein plastic, met hout, keramiek en brons als materialen. Daarna, sinds 1988, begon hij deel te nemen aan tentoonstellingen en wedstrijden in Rusland, Bulgarije, Canada en Oekraïne. In 1996, op een tentoonstelling van sieradenkunst in St. Petersburg, gewijd aan de 150e verjaardag van Carl Faberge, kregen drie van zijn werken een 1e graads diploma in de categorie "Interieurdecoratie". Welnu, als gevolg hiervan zijn de werken van de Duitse Feoktistov te zien in het Huis van Satire en Humor (Bulgarije), in musea van Canada, in het Museum van de Geschiedenis van Moskou, op zo'n prestigieuze plek als het geschenkfonds van de Federatieraad, nou ja, en over de verzameling liefhebbers van dit soort creativiteit, kun je ook niet spreken. Hij is lid van de Unie van Kunstenaars, dat wil zeggen een erkend meester in zijn werk.
Wat het militaire thema betreft, deed hij bijna 20 jaar geleden zijn eerste werk gewijd aan de 200ste verjaardag van de Slag bij Borodino. “Ik wilde Suvorov portretteren, - zei Herman. - Nou, dat wilde ik, en dat is het. Maar als je Suvorov doet, dan betekent dat dat je niet zonder Kutuzov kunt. En dan moet Barclay klaar zijn, en Platov, en alle anderen die hoeden en epauletten droegen. Maar het zal daarom een galerij van generaals zijn, en wie heeft alle ontberingen van de oorlog op hun schouders gedragen? Wie won de overwinning met hun bajonetten? Soldaten!" Daarom besloot Herman om niet de opperbevelhebber te beeldhouwen, maar een serie sculpturen te maken van 'mensen uit het gewone volk'. Daarom zijn er slechts twee hoofdofficieren in zijn verzameling "Brava lads". En al de rest zijn particulieren.
Hij bedacht precies 100 "figuren". Maar aangezien hij zowel duo- als groepscomposities had, kwam het uiteindelijk uit op 104. En al zijn soldaten verschillen niet alleen in vorm en rang, maar ook in karakter. En de auteur beledigde hen niet met gevoel voor humor. Zo is de miniatuur "Tsaar Baba" tot het uiterste gevuld met humor. Dit gaat over enorme damespantalons die onze militairen hebben gekregen tijdens hun overzeese reizen. Als auteur die recht heeft op vrijheid van creativiteit, heeft onze beeldhouwer de gezichten van zijn kennissen op veel van de helden bevestigd.
Een Kozak van de Penza-militie is bijvoorbeeld het evenbeeld van de Penza-etnograaf en verzamelaar Igor Shishkin, en de kurassier is een caster die hem ook heeft gegoten. Onder de sculpturen bevindt zich ook de Duitse Feoktistov zelf - in de vorm van een eenvoudige jager. “Natuurlijk wilde ik mezelf maken in de vorm van een soort huzaar, in koorden en etiquette, of mezelf presenteren als een lansier, maar nee. De jager van de Penza-militie is alleen voor mij. Schoen in bastschoenen, beschermt staatslaarzen, hing ze aan een pistool en draagt ze - bespaart schoenen, wat betekent dat laarzen worden bespaard. Ik zou het zelf hebben gedaan, als ik op dat moment in oorlog was geweest', zegt German Feoktistov over zijn sculpturen.
Het "militaire thema" voor een meester die in klein plastic werkt, is naar zijn mening de meest vruchtbare business. En vooral vanwege de overvloed aan verschillende kleine details die kunnen worden getoond en getoond die in brons gewoon heel interessant zijn. Maar alle subtiliteiten van die tijd die je laat zien, moet je natuurlijk weten, dat is zijn stellige overtuiging.
Daarom bestudeerde Herman niet alleen alle beschikbare historische literatuur, maar reisde hij ook vier jaar op rij naar het Borodino-veld. Daar voelde hij de grootsheid van de strijd die daar 200 jaar geleden plaatsvond, en zei in dit verband dat 200 jaar, zeggen ze, niet genoeg is voor de geschiedenis. Daarom had ik op het Borodino-veld echt het gevoel dat ik hiermee overal bij betrokken was - met geschiedenis, en met tradities, en met onze cultuur. En zo ja, hoe kan dit alles dan niet worden weerspiegeld in het metaal?!
Als gevolg hiervan werd in Penza een tentoonstelling van zijn sculpturen gewijd aan de verjaardag van de oorlog van 1812 gehouden, zijn werk werd gewaardeerd door zowel experts als amateurs, maar nu heeft de kunstenaar een nieuw idee.
Het feit is dat een ander thema de cultuur van de Indianen van Noord-Amerika is. Hij rijdt op paw-wow en correspondeert met indianen, maar het belangrijkste is dat hij sculpturen van indianen maakt. En nogmaals, kijk eens van dichterbij: de figuren zijn klein, maar de paarden zijn veel kleiner dan hun werkelijke grootte, net zoals veel soldaten van de oorlog van 1812 onevenredig grote hoofden hebben. Is dat grotesk? 'En zo zie ik het!' - antwoordt de meester, en wat het meest verrassend is, deze "onevenredigheid" bederft zijn beeldhouwwerk niet! Dus in dit geval hangt waarschijnlijk alles weer af van de supertaak van de artiest. En hier staan zijn werken op één lijn met het standbeeld van Peter de Grote, gekleed in een Romeinse toga, en Minin met Pozharsky, die immers ook op een onbegrijpelijke manier gekleed was en gewapend met wereldse zwaarden, maar hier is het gerechtvaardigd. Maar in detail kan men volgens zijn sculpturen het leven van het Russische leger in 1812 en de cultuur van de Noord-Amerikaanse indianenstammen bestuderen!
Herman heeft in Penza al een expositie gehad van sculpturen van indianen. Bij de opening dansten zijn indianenvrienden een spannende "berendans", vereerde gasten kregen tomahawks en "dromenvangers" voorgeschoteld, bewonderden zijn bronzen en uitstekende kleurenfoto's met pow-wow, en dit alles vond plaats in de regionale kunstgalerie. Savitski.
Maar in de afgelopen tijd leerde Feoktistov iets diepers, heroverwogen sommige van zijn werken (hier zijn ze, ze zijn een soort kunstenaar!) En besloot iets af te maken, iets te veranderen en wat sculpturen opnieuw te maken! Om een nieuw album uit te brengen met foto's van zijn "Indianen", aangezien het verleden uitverkocht was als "zelfgemaakte warme broodjes", en nu werkt hij er op volle toeren aan. 'Hier,' legt hij me uit, wijzend naar een wassen beeld, 'is niet hetzelfde patroon! Deze Amerikaanse soldaat zou volledig gekleed moeten zijn - ze droegen het expres, omdat het een sterke indruk maakte op de arme Indianen. En hier is een revolver van de verkeerde tijd … "Dit is de waarheid van het leven in het Duitse Feoktistov, en zo ziet hij het in het verleden!
